#74SSIFF Día 9: "Club Kid", "Hope", "Josephine" e “ink”

 Club Kid (Jordan Firstman) (Perlak)

"Club Kid" no solo salió de la pasada edición del Festival de Cannes como la película estadounidense con mejores críticas, sino que se convierto en la película por la que la distribuidora estrella A24 había desembolsado mayor cantidad de dinero de su historia. El actor Jordan Firstman debuta en la dirección de cine con "Club Kid" una historia preciosa, divertida, amarga y esperanzadora. "Club Kid" se centra en la vida de un promotor homosexual de fiestas que dedica y desperdicia su vida entre sexo desenfrenado, fiestas, drogas y alcohol. En una noche de locura deja embarazada a una mujer, lo que le conlleva encontrase diez años después con que, tras el suicidio de ésta, debe hacerse cargo de su hijo. Lo maravilloso de esta historia comienza con la situación de que aquí no vivimos una etapa de rechazo mutuo entre padre e hijo desconocidos, sino que desde el principio vivimos una conexión total entre ambos. Dos almas perdidas que complementan a las mil maravillas y que inician una relación preciosa y divertidísima basada en la confianza y el amor mutuo. Es realmente desternillante ver como en este caso es más el niño el que guía en muchas ocasiones a nuestro protagonista a ejercer de forma adecuada la paternidad. La sucesión de situaciones cómicas que suceden entre ambos personajes formidables se suma a la cantidad de secundarios maravillosos que ha escrito Jordan Firstman en un guión más que sobresaliente. "Club Kid" es una película amarga y realista a su vez, lo que normalmente sería un cuento de hadas se convierte en una crítica a la crueldad del sistema a la hora de ayudar en la reinserción de las persona y ofrecer segundas oportunidades. Un sistema que pocas veces tiene en cuenta los sentimientos de los más pequeños a la hora de elegir con quién realmente quieren vivir. "Club Kid" es un viaje amargo, pero sanador para su protagonista. Un canto al poder inigualable del amor para curar las heridas y darle sentido a nuestra vida. "Club Kid" se confirma como una de las grandes películas del año, una joya de A24 que si sabe manejarse con ella (también tiene en sus manos la maravillosa "The Debut") podría llegar a colar dos películas entre las nominadas a Mejor Película en los próximos premios Oscar. 

Crítica en nuestro canal de YouTube de “Club Kid”

Josephine (Beth de Araujo) (Perlak)

"Josephine" salió lanzada con dos premios de la última edición del Festival de Sundance, el Gran Premio del Jurado y el Premio del Público. El segundo largometraje de la cineasta Beth de Araujo protagonizado por Channing Tatum, Gemma Chan y la joven Mason Reeves empieza de una de las formas más impactante que lo ha hecho una película dentro de la edición número 74 del Festival de San Sebastián. Nuestra joven protagonista es testigo de una violación. Una violación que la directora muestra de forma explícita, sumándose a una dirección muy arriesgada en la forma con muchas decisiones que traerán cola. En mi caso todas ellas funcionan a las mil maravillas en su función, aumentar la sensación de trauma y dolor que sufre la niña en el espectador. Porque esta es una historia de trauma y de dolor, un coming of age sobre madurar de golpe, perder la inocencia temprano y comprender que la vida está llena de maldad. La directora se atreve a tocar muchos palos y temas y milagrosamente consigue triunfar en todos y cada uno de ellos. La niña, tras el impactante episodio, no se convierte en la única testigo sino en una víctima más de una masculinidad tóxica presente tanto en su familia como en las instituciones. Los padres de nuestra protagonista debaten cuál es la mejor forma de ayudar a su hija a superar la situación mostrando dos caminos muy distintos. La madre decide no presionar a su hija, darle su espacio y buscar ayuda psicológica para hablar del tema. Por otro lado, el padre decide que la mejor opción es presionar a su hija para que declare en el juicio y apuntarla a unas clases de defensa personal. La película expone las carencias del sistema judicial a la hora de apoyar y ayudar a las víctimas de abusos sexuales y la poca protección y demasiado peso que reciben los testigos y más cuando nos encontramos con el caso de una menor. La película acaba de ser reveladora en ese último aspecto durante la escena final del juicio donde la niña sufre un interrogatorio lamentable por parte de la abogada de la defensa, un interrogatorio que nos deja una de las frases del año cuando la niña es atacada con la pregunta "¿Por qué no ayudaste a la víctima?" y la respuesta (ovación incluída) es "¿Por qué no la ayudas tú?". "Josephine" es una película realmente estimulante por todo lo que se arriesga a plantear y por cómo elige dirigirla y usar la puesta en escena. Channing Tatum nos entrega la mejor actuación de su carrera junto a "Foxcatcher", una actuación que seguro lo mantendrá presente en la categoría de Actor de Reparto durante la temporada premios. 

Crítica en nuestro canal de YouTube de “Josephine”

Hope (Na Hong-Jin) (Perlak)

Pocas películas despertaron mayores expectativas en la última edición del Festival de Cannes que el nuevo trabajo del director surcoreano Na Hong-Jin ("The Chaser", "The Yellow Sea" y "El Extraño". Las críticas no pudieron resultar más opuestas, desde los que la tildaban de uno de los descalabros del festival hasta los que la consideraban una de las obras maestras del año. Lo primero de debemos decir sobre "Hope" es la alegría que supone que tanto el Festival de Cannes como la sección de Perlak del Festival de Cine de San Sebastián se hayan atrevido a incluir semejante locura en su programación. "Hope" nos lleva a un pequeño pueblo de Corea del Sur donde están empezando a encontrarse animales muertos y una destrucción de edificios por todo su territorio. Desde ahí, iniciamos una investigación vertiginosa y llena de acción de unos vecinos que, en distintos grupos, deciden perseguir a las bestias que están causando todo este caos. La primera hora y cuarto de "Hope" es una clase magistral de Na Hong-Jin en lo que a dirección, puesta en escena y manejo de la acción se refiere. Es una auténtica barbaridad lo que consigue sin necesidad de mostrar en ningún momento los monstruos a los que se enfrentan unos personajes que en medio de la desastrosa situación son capaces de dejar unos momentos de humor realmente desternillantes demostrando, una vez más, la facilidad que tienen los coreanos de mezclar géneros como si nada. Es curioso que cuando aparecen por fin estos extraterrestres que atacan el peqeuño pueblo (sí resulta que son extraterrestres) la película decae un poco. Pero solo un poco, porque la película sigue siendo un festival de acción, explosiones, muertes y sangre divertidísimo con unos extraterrestres hechos por un terrible CGI que parecen sacados de las video consolas de principio de los 2000 que, en nuestro caso, le dan un toque de serie b gracioso y encantador. Es cierto que el final es algo precipitado e inconcluso y que se habría agradecido incluso más locura ya puestos, pero "Hope" es un divertimento absoluto y rogamos que los festivales se atrevan a traer más obras así de arriesgadas en sus próximas ediciones.

Ink (Danny Boyle) (Película Sorpresa)

"Ink" ha sido la elegida para proyectarse como la película sorpresa en la edición número 74 del Festival de San Sebastián. Danny Boyle inauguró la pasada edición del Festival de Venezia con esta historia basada en el nacimiento del periódico británico "The Sun". Jack O´Connell y Guy Pierce dan vida al director Larry Lamb y al magnate Rupert Murdoch que impulsaron el nacimiento de un periódico que revolucionó la forma de comprender la profesión, un periodismo basado en el sensacionalismo donde todo fin justifica cualquier medio. Danny Boyle, con su sello habitual, busca crear su propia "The Wolf of Wall Street" versión prensa mezclando exceso, locura y rigor, pero no le sale del todo bien. A Boyle le falta el ritmo, la garra y la mala leche de Martin Scorsese y su trabajo se queda en un divertimento ligero y algo superficial que no termina de profundizar en temas realmente interesante en lo referente a las figuras de estos dos personajes. Lo que si que le funciona a "Ink" es su capacidad para mostrar uno de los momentos claves donde la profesión del periodismo se corrompió y pasó a ser un negocio más donde todo vale si eso conlleva un beneficio del tipo que sea. "Ink" es la enésima apuesta de Netflix que acaba convirtiéndose en la Película Sorpresa del Zinemaldi, lo que no significa que vaya a ser la apuesta de la gran compañía a la hora de promocionarla para la próxima Temporada de Premios. Netflix ya cuenta con "La Bola Negra" como su gran apuesta y caballo ganador y además cuenta con trabajos bastante más llamativos como "Possible Love" o "Las Aventuras de Cliff Both".